C’est parce que Caillebotte est mon peintre impressionniste préféré que j’ai acheté cette BD.

             Gustave Caillebotte a la chance d’être très riche. Mécène, collectionneur, ami de Monet, Renoir, Pissarro, Degas, Manet, il va contribuer à valoriser leurs œuvres, à protéger et à aider les artistes, à leur procurer un appartement gigantesque pour les expositions, à acheter les peintures de ses collègues. Alors que son tableau des Raboteurs de Parquet est refusé par le jury de l’Académie des Beaux-Arts, il se bat à côté des impressionnistes pour prouver que la modernité, l’industrie, la vapeur, les trains mais aussi les blanchisseuses, les danseuses, les raboteurs sont des sujets intéressants, qui ont leur place dans l’art.

             Je sais désormais pourquoi j’aime tant Caillebotte : parce qu’il est autant réaliste qu’impressionniste, parce qu’il aime les paysages urbains autant que la nature, parce qu’il peint tout le monde, parce qu’on pourra le rapprocher d’un Hopper qui s’en inspirera. Modeste, altruiste et généreux, cet homme était convaincu qu’il mourrait jeune, comme le reste de sa famille, et il n’avait pas tort. Avant sa mort, à 45 ans, il lègue sa grande et prestigieuse collection au Musée du Luxembourg puis à celui du Louvre.

             J’ai adoré cette BD, suivre la genèse des Raboteurs que j’aime tant, accompagner Le Bal du moulin de la Galette de Renoir sur les chaussées noires de Paris, porté par les peintres qui ne deviendront célèbres qu’une fois enterrés. Un très bel hommage qui nous permet d’en découvrir un peu plus sur cette époque fascinante de la fin du XIXème siècle. Saviez-vous, par exemple, que Louis Leroy a qualifié les peintres d’ « impressionnistes » pour se moquer d’eux et que c’est pour le prendre à son propre jeu qu’ils ont adopté ce nom ? « Messieurs nous voilà devenus impressionniste, soyons impressionnants ! »

Yvonne, sur le point de mourir, à 107 ans, se plaint d’être toujours seule. Elle passe l’arme à gauche et se retrouve dans un univers fantasmagorique peuplé de créatures à gros yeux à mi-chemin entre la mouche et le djinn. On lui pose la question fatidique : « Avez-vous infléchi la trajectoire de l’humanité ? » et Yvonne, maligne, répond qu’il faut d’abord éradiquer un fléau, un contagieux virus… la bêtise ! On la prend au mot, elle doit prouver que sur Terre règne la bêtise qui empêche l’humanité d’avancer. Yvonne choisit son petit village breton pour cible où, invisible, elle pointe du doigt les idiots. Il y a de quoi faire…

J’avais déjà lu Carnets de thèse (que j’avais aimé) de la même autrice et je n’ai pas été déçue. L’histoire appartenant au genre fantastique revêt astucieusement le rôle de fable écologique et ça m’a bien plu. Même si l’idée de devoir s’occuper de notre Terre en priorité absolue n’est pas neuve, j’ai trouvé qu’elle avait été amenée avec délicatesse et poésie.

« quand on rencontre quelqu’un d’ennuyeux ou de méchant… d’intolérant, de vulgaire, d’arrogant ou de vaniteux, de rigide… quelqu’un qui donne des conseils ou qui est brusque… quelqu’un d’ignorant, d’indiscret, quelqu’un qui parle trop, quelqu’un qui ne dit rien… on est un peu irrité. Instinctivement, on sent une gêne, tu vois ? Eh bien, d’après Yvonne, dès que quelqu’un nous énerve, triton ! c’est probablement un con ! »

                Début XIIIème siècle. Tout commence par un drame familial : Colas, fils de fermier, jette sa petite sœur Margotte dans l’auge aux cochons où les bêtes lui dévorent la moitié du visage. Pris de panique, craignant la colère de son ogre de père, Colas fuit. Il se retrouve vite petit esclave dans une brasserie, en compagnie d’autres enfants exploités. Un jour, il voit, au travers d’un lac gelé, un cadavre qui le regarde les bras écartés. Pour Colas, c’est Jésus, pour son copain Camille, c’est un signe : Colas est un élu et il annonce la bonne nouvelle à leurs camarades. Plus de doute : grâce à la noix sacrée, un blason fabriqué à la va-vite, ils doivent se rendre à Jérusalem. Les enfants fuient une nuit, profitent de leur liberté, se débrouillent pour se nourrir et sont bientôt rejoints par d’autres enfants. Ils survivent en proposant un spectacle de marionnettes dans les villages traversés. Entre anarchie, liberté, abus de pouvoir, jalousies, désertion, trahisons et abandons, les enfants traverseront bien des mésaventures … et des paysages, avant d’arriver à la mer.

             L’idée de départ est excellente, basée sur l’histoire vraie de la croisade des enfants de 1212, certaines planches qui voient défiler ces « âmes pures » sont absolument magnifiques, les réflexions induites par ce microcosme géré par des enfants (la notion de liberté, les limites de la religion, la définition de l’innocence) sont évidemment intéressantes. Malgré tous ces points positifs, je suis déçue. Les longueurs sont trop nombreuses, les enfants (presque) tous identiques et même si j’ai apprécié ces nuances de violet/noir/bleu/gris présentes dans presque tout l’album, j’aurais aimé plus de contrastes qui auraient rendu l’histoire plus captivante. Au final, et je ne sais pas si c’est voulu par l’autrice, il subsiste une impression de malaise parce qu’entre âmes pures et monstres, entre innocence et fourberie, on ne sait pas tout à fait où situer ces enfants. J'ai largement préféré Mauvais genre. 

« Le voyage sera sûrement difficile, il va falloir se serrer la ceinture… mais à partir de maintenant, nous marcherons, mangerons, respirerons tous ensemble. Nous ne ferons plus qu’un. La noix sacrée, nous allons la porter chacun à notre tour. Elle sera notre guide. »

En collaboration avec Michel Pinçon et Monique Pinçon-Charlot.

          Les deux sociologues Pinçon interpellent un type lambda au supermarché : « ça vous plairait d’être riche ? » demandent-ils à Philippe. Ben oui, ça lui plairait, bien sûr. C’est alors que non seulement les deux spécialistes de la richesse lui expliquent deux, trois petits trucs sur les riches mais en plus ils s’installent chez lui, prenant à témoins sa femme et son fils. « A partir de combien est-on riche ? », « Qui sont les ultra-riches ? » « Avez-vous l’étoffe d’un bourgeois ? » sont les questions auxquelles la BD nous répond. On peut même faire un test pour savoir si on pourrait en être… Finalement, Philippe et sa famille se rendent compte que non, ils ne veulent pas acquérir des œuvres d’art incompréhensibles pour eux, non, ils ne veulent pas passer leurs week-ends à jouer au golf, oui, ils sont gênés de porter des bijoux de luxe et encore plus embarrassés devant ambassadeurs, starlettes et autres PDG richissimes.

        Marion Montaigne est vraiment douée quand il s’agit de vulgariser la science (Tu mourras moins bête, par exemple) et s’en sort également très bien avec la sociologie. Pour tout vous dire, on ressort de cette copieuse BD en se disant qu’on n’a aucune envie de gagner au loto ni de devenir millionnaire. C’est bien argumenté, drôle comme toujours, très agréable à lire, documenté. Je n’en déteste pas moins les riches qu’avant, il faut dire qu’ils en prennent pour leur grade là-dedans. Un peu comme chez Molière, plus on en a dans le porte-monnaie, moins on en a dans le ciboulot. Rien que de savoir que 1% de la population est très très riche et touche 48% des revenus de la planète financière. Et ce bel exemple de la famille de Wendel, dynastie de maîtres des forges lorraines, qui fête les 400 ans de la famille en 2004, et loue « le musée d’Orsay, pour l’occasion, le musée organise une expo en l’honneur des forges lorraines. Ils sont si nombreux que chacun porte un badge de la couleur de la branche de sa famille pour s’y retrouver. » Heureusement qu’on se marre bien pour ne pas en pleurer. Certaines planches, allez presque toutes, sont hilarantes. Ma préférée : celle où la femme de Philippe va s’acheter une bague de luxe : mal à l’aise, elle se sent en léger décalage avec des preuves de pauvreté plein les mains : « 20 ans de vaisselle … brûlure de fondue bourguignonne… auto-manucure ».

                 Eustis est un clochard qui vit dans un champ de tournesols… vagabond devin, il semble être capable de savoir orienter la vie des gens. En réalité (drôle d’expression qui ne convient que très moyennement ici !), il est un ancien satyre, compagnon de Dionysos et de Pan, et malheureusement condamné à être mortel. Ayant perdu ses oreilles pointues et ses petites cornes, il va essayer de satisfaire Séléné, la déesse de la pleine lune, et de lui permettre de revoir son amant Pan une dernière fois. Accompagné d’un vieux petit professeur et e Leandros, un héros antique frustré, Eustis va tenter de rejoindre l’Ouest et de convaincre Hadès de libérer Pan pour quelques heures.  Dans une sorte de road trip déjanté mythico-onirique, les personnages vont, à la manière d’Alice au Pays des merveilles, passer d’un monde à l’autre tout en côtoyant des créatures incroyables telles des nymphes, Arès, Artémis, Hécate, un Centaure (Chiron est le psychothérapeute des dieux !), Morphée, Atlas, Van Gogh.

             Je peux ranger cet album divin -c’est le cas de le dire- dans le rayon des pépites. Son énorme qualité, c’est le dessin. Des références sautent aux yeux : Alphonse Mucha, Hokusai, Klimt, Otto Dix, le pop art, … chaque planche tournée est ponctuée par un « Whaouh » admiratif. Superbe, étonnant, envoûtant. Entre fable et épopée, l’histoire mène les personnages à accomplir leur destin, à trouver leur voie personnelle. Si j’ai un peu moins accroché à l’intrigue (dont les fils s’enchevêtrent drôlement parfois), je ne peux que vous recommander ce spectacle visuel et cet art de passer d’un genre artistique à un autre. Avec grand talent Fabrizio Dori nous fait retomber amoureux de la mythologie grecque !