Le narrateur et auteur a déserté, il a quitté la guerre de Bosnie-Herzégovine pour se réfugier en France, plus particulièrement à Rennes où il débarque en été 1992. Dans sa minuscule chambre au foyer des réfugiés, Velibor ne se sent pas à sa place, à vrai dire, il s’estime bien au-dessus  des « pauvres paysans, bergers et miséreux du tiers-monde » qui l’entourent. Parce qu’il a lu, parce qu’il écrit, il aimerait avoir une autre vie que celle faite d’errance, de solitude et de beuveries. Entre Paris, Strasbourg et Budapest, il va faire des rencontres, parfois heureuses, parfois mauvaises, il va maigrir et grossir, traîner, écrire, se souvenir de sa Kalachnikov, « des oiseaux qui tombaient du ciel, brûlés par la colère stupide des hommes. »

             Ce récit autobiographique écrit 25 ans après cette désertion et cet exil mêle différents genres : la poésie, l’humour parfois potache, la fantaisie à la Boris Vian, le récit picaresque … Ce melting-pot est à l’image de ce type qui n’a plus de repères, qui a peur mais fait le fanfaron, qui veut mourir cent fois mais écrit tous les jours et apprend le français avec une rage tenace. Une ligne conductrice : l’autodérision qui rend le texte drôle et coloré. Je me suis parfois perdue dans les choix étranges et paradoxaux ou lorsqu’il décolle légèrement de la réalité mais ce témoignage vaut tout de même la peine d’être lu, certains passages sont vraiment sublimes.

« Dieu pêche les âmes à la ligne, le Diable les pêche au filet. »

A Paris : « Dans ma chambre il fait tellement froid qu’en prenant ma douche je garde mes chaussettes. Pour me laver les dents je mets si peu de dentifrice que cela ressemble à un nettoyage à sec. Mon déodorant est Eau Parisienne, c’est-à-dire de l’eau du robinet, et mon parfum est belge. Avant de sortir, je m’asperge de quelques gouttes de bière derrière les oreilles. »

« Pour écrire après une guerre, il faut croire en la littérature. Croire que l’écriture peut remettre en branle des mécanismes qu’on a mis au rebut lors du recours aux armes. »

              Madeleine Péricourt enterre son père, Marcel Péricourt. Curieuses obsèques puisque l’unique fils de Madeleine, Paul, chute du balcon et tombe sur le cercueil. A-t-il sauté volontairement, l’a-t-on poussé ? Mystère… Paul va rester paralysé et Madeleine emplie d’interrogations et de culpabilité. Heureusement que la fortune est assurée grâce au bras droit de Marcel, Gustave, qui parvient à faire pérenniser l’empire financier de la famille. Oui, mais si Gustave était promis à Madeleine, qu’elle a accepté ce mariage intéressé avant de se raviser, il lui en veut… Rancune qui s’exprimera concrètement par la ruine de Madeleine qui sera contrainte de déménager. Léonce, sa domestique la plus dévouée, trahira sa maîtresse en épousant Gustave. Paul, ce garçon réservé et bègue, n’aura d’yeux et d’oreilles que pour l’impressionnante Solange, cantatrice aussi talentueuse qu’énorme. N’oublions pas Charles Péricourt, l’oncle de Madeleine qui, après avoir été moult fois sorti de la panade par Marcel, ne montre aucune reconnaissance envers Madeleine. Pourtant, il va connaître bien des soucis financiers et familiaux (comment marier deux filles imbéciles très laides ?) Madeleine n’a plus qu’une idée en tête : se venger de tout ce beau monde en réunissant une équipe digne de Mission impossible pour prendre sa revanche, des sous et une dignité qu’il sera difficile de retrouver.

              Il me tardait de lire ce roman, comme beaucoup qui avaient adoré Au revoir là-haut. Je dois avouer ma déception, elle n’est pas immense mais déception il y a tout de même. Je qualifierais cette lecture d’agréable, génératrice de sourires parfois et de réflexions de temps en temps mais, pour ma part, à l’origine d’ennui, aussi. Cela est dû à certains personnages stéréotypés, cette Madeleine, même si elle oscille subtilement entre le Bien et le Mal, est une dinde tout de même ! Robert, l’amant de Léonce, n’est pas en reste puisqu’il n’est qu’un corps (très beau, le corps, apparemment) sans cerveau. Que dire des sœurs jumelles de Charles qui rivalisent de laideur et de stupidité ? Ce remake du Comte de Monte-Cristo version féminine fait la roue à la manière d’un paon qui veut montrer toutes ces belles couleurs. C’est bien écrit, bien ficelé, irréprochable d'un point de vue esthétique, assez prévisible ; mais j’ai tantôt été ennuyée par l’univers de la banque un peu trop présent, tantôt été agacée par la théâtralisation des rebondissements. Les cent dernières pages, plus cocasses que les précédentes sont les meilleures… … sur 530, c’est peu.

Les filles de Charles : « Il avait deux files montées en graine, aux jambes maigres, aux genoux cagneux et à l’acné florissante, qui pouffaient de rire en permanence, ce qui les contraignait à masquer avec la main la denture épouvantable qui faisait le désespoir de leurs parents ; on aurait dit qu’à leur naissance, un dieu démoralisé avait balancé à chacune une poignée de dents dans la bouche, les dentistes étaient consternés ; sauf à tout éradiquer et à leur poser un râtelier dès la fin de leur croissance, elles étaient promises à vivre derrière un éventail toute leur vie. »

            Le nom de ce dessinateur vous dit quelque chose ? Mais oui, c’est celui de Lou !

            Un narrateur -adulte-  quitte sa famille pour retrouver son père malade, couché dans un lit d’hôpital, sur le point de mourir. Le même narrateur enfant accompagne son colosse de père qui s’apprête à accepter un boulot (il est prestidigitateur) agrémenté de vacances : finalement, il endossera un énorme costume d’ours pour une campagne de publicité. Dans ce récit qu’on devine un brin autobiographique, un homme se souvient de ces vacances hors du commun où père et fils ne roulaient pas sur l’or mais connaissaient des moments simples et heureux. Le petit garçon a grandi plongé dans les aventures de super-héros, il a bu son premier café, il a eu son premier gros cadeau, il a vécu  sa première frayeur. Et on le retrouve quelques décennies plus tard, aussi penaud et démuni que lorsqu’il était enfant avec cette même volonté de croire aux miracles ou à la magie… Quand les premières fois deviennent des dernières fois, l’émotion est forcément au rendez-vous mais l’auteur nous réserve aussi quelques surprises pour la fin de l’album.

            Deux récits en parallèle, le bleu et le verdâtre pour le présent, le brun et des couleurs plus chaudes pour le passé et, de chaque côté, la même douceur, la même tendresse. Julien Neel préfère suggérer et effleurer du doigt des thèmes universels par le biais de son histoire personnelle. Rien de transcendant ni de bien novateur mais une authenticité et une simplicité qui touchent.  

L’amie prodigieuse tome 4… et dernier tome !!

Elena file le parfait amour avec Nino, son ami d’enfance mais elle s’attire les foudres de son mari Pietro, de sa belle-famille mais également de Lila qui suggère que son amie ne sait pas tout sur le jeune homme. Pour Elena, il est surtout difficile de concilier ses déplacements professionnels, ses rencontres clandestines avec Nino et ses obligations de mère de deux fillettes, Dede et Elsa. La situation s’arrange néanmoins puisque Nino accepte enfin de quitter sa femme et de vivre avec Elena et ses deux filles dans un quartier huppé de Naples. Elena tombe enceinte exactement en même temps que Lila et ces deux événements vont les rapprocher à tel point qu’elles vont finir par habier le même immeuble. Je ne révèlerai pas tout mais, dans ce quartier qu’Elena a tant voulu fuir autrement, elle va y résider bien longtemps et même après la tragédie suggérée par le titre. Cette amitié est au cœur des quatre tomes et tous les êtres, tous les drames et les bonheurs semblent tourner autour de ces deux jeunes femmes avec, en arrière-plan, littérature et mafia napolitaine.

Les romans de cette série accaparent le lecteur, Elena Ferrante pourrait nous parler de recettes de cuisine italienne ou de la couleur du sable de la plage que ça fonctionnerait de la même manière. Elle nous fait entrer dans ces rues napolitaines –ville si chère aux héroïnes et pourtant si dangereuse !- nous fait vivre à côté de Dede et d’Elsa, nous entraîne dans ce tourbillon des années 50 à 2000. Cet opus n’est pas mon préféré (le 3ème reste pour moi le meilleur!) déjà parce qu’il évoque, surtout dans la seconde partie, un lent decrescendo lié à l’âge des personnages (ils vieillissent, et ça ne me plaît pas) mais peut-être aussi qu’Elena m’a un peu plus agacée par sa naïveté, elle se fait régulièrement tromper, on l’humilie et on lui ment et elle n’y voit que du feu ou alors se refuse à ouvrir les yeux. Oublions ces bémols et revenons aux qualités de cette saga qui brasse un panel d’émotions assez vaste sans être caricaturale, sans être manichéenne. C’est vraiment cette justesse et cette authenticité que j’ai appréciées. Elena Ferrante brise les tabous ; elle dresse avec finesse le portrait de personnages ; elle évoque avec subtilité et intelligence une amitié complexe mais aussi les relations mère-fille, les difficultés d’éduquer un enfant, l’écriture et la notoriété, les avancées technologiques (l’ordinateur que Lila va voir évoluer de près), le tremblement de 1981 ou encore la quête identitaire.

Et cette Lila ! Femme forte, pour qui tout est plus intense et qui, pourtant brime ses talents.  Femme faible car enfermée dans son monde mais qui endosse le rôle de modèle pour tout le quartier. Entre Elena et elle, l’amour effleure sans cesse la haine, la répulsion joue avec cette attirance et ce besoin quasi vital d’être l’une avec l’autre, d’avoir le regard de l’amie sur sa vie. Tour à tour véritable tremplin et avilissement, cette amitié si particulière deviendra culte, très certainement ! Allez, l’histoire est terminée, le livre est clos.

Les deux femmes enceintes vont ensemble à leur rendez-vous gynécologique : « Nous adorions être assises côte à côte, la blonde et la brune, l’une sereine et l’autre nerveuse, l’une gentille et l’autre perfide, opposées et complémentaires, et nous deux ensemble très différentes des autres femmes enceintes, que nous scrutions avec ironie. »

« Elle avait beau nous dominer tous depuis l’enfance, elle avait beau nous avoir imposé et nous imposer encore ses manières d’être – faute de quoi nous encourions son ressentiment et sa colère -, elle se percevait elle-même comme une matière dégoulinante, et chacun de ses efforts avait simplement pour but, en fin de compte, de se contenir. »

« Il y a des moments où ce qui nous entoure et semble devoir servir de décor à notre vie pour l'éternité – un empire, un parti politique, une foi, un monument, mais aussi simplement des gens qui font partie de notre quotidien – s'effondre d'une façon tout à fait inattendue, alors même que mille autres soucis nous pressent. »

« Tout rapport intense entre des êtres humains est truffé de pièges et, si on veut qu’il dure, il faut apprendre à les esquiver. »

             Découvert en livre audio, ce texte relate la discussion entre Olivier Naire et Pierre Rabhi. Au cours de ces entretiens, divers sujets sont évoqués : l’écologie évidemment, la religion, les médias, la famille, le mariage, les voyages, la vieillesse, la mort, la culture et bien d’autres encore.

               Je suis gênée pour donner mon avis pour plusieurs raisons : j’aurais vraiment souhaité entendre la voix de Pierre Rabhi et de son interlocuteur et les lecteurs qui ont pris leur place ne m’ont pas convaincue. La voix douceâtre et un peu monotone de Pauline Huruguen a rendu les questions parfois niaises. Quant au contenu,… disons que je partage 80% des idées de Pierre Rabhi mais sa manière de caricaturer la société actuelle m’a profondément agacée. Il brasse du vide quand il dit que notre terre nourricière devrait passer avant le profit et l’argent. Il est sacrément gonflé quand il prétend qu’en littérature, il n’y a plus rien à découvrir. Il m’a agacée quand il affirme que de nombreuses personnes (cette tendance à généraliser aussi, aïe !) vont s’extasier devant un tableau de maître mais restés indifférentes à la beauté d’un paysage naturel (mais qui donc ??) ou encore que la nature fait peur aux citadins. Il est contre la procréation médicalement assistée, il n‘a rien contre le mariage homosexuel mais s’oppose à l’adoption d’enfants dans ce cadre. Il préconise une éducation à l’écologie dès le plus jeune âge mais n’est-ce pas ce qui est fait déjà ? Le titre du livre s’annonce optimiste mais les propos de l’agriculteur-penseur sont plutôt pessimistes.

              Et puis, comme toujours face à ces discours pro-écolo (auxquels j’adhère, je le répète), on se sent toujours coupables et on se retrouve là, les bras ballants, sans savoir que faire pour améliorer les choses et rendre notre planète moins polluée. Alors bien sûr qu’on a toujours besoin de ces voix qui réveillent les consciences endormies mais je préfèrerais du concret, du solide, du palpable. … rahhh, c’est difficile de dire que je n’ai pas aimé ce livre, zut alors ! Gardons en tête ces notions de modération et de sobriété si chers à Pierre Rabhi et que j’approuve totalement.

Qui est contre ? « Je suis pour l’abolition de l’asservissement de la personne humaine lorsque l’on crée des richesses qu’une minorité accapare et concentre à son profit »